《明月天涯》
这是一首写江湖年少,写少年侠客的歌。
这首歌的歌词从头至尾都充满热血的感觉,很有那种纵横不羁,快意江湖的感觉。
“好!唱的太好了!”
“那句轻剑快马简直太赞了!”
音乐声一停,罗祥麟就迫不及待的拍桌大声喝彩。
这首《明月天涯》将少年侠客那种快意恩仇的江湖气完全写出了精髓!
而叶未央的声音,又非常的符合这首歌的情境。
最终呈现出来的舞台效果非常的棒!
唱歌,其实很多时候都是要顾及歌曲本身的情感和意境的。
为什么一些歌曲,原唱唱的很好听,但是翻唱却就是没那味。
或者有些歌曲原唱的演绎反而不怎么有水花,却会被某一个人的翻唱而突然让这首歌爆火?
原因就在于,歌手与音乐是否契合。
一首侠骨柔情的歌,如果唱的很温柔,那就失去歌曲的意义了。
一首很温柔婵娟的歌,又唱的很硬,那就让人没有听下去的欲望了。
当然,这些只是最基本的。
有些歌,可能歌曲内容是侠骨柔情,歌手也唱出了侠骨柔情,但是还是差些感觉,往往这种时候,差的东西就不是靠练习可以有的了。
就像是之前叶未央一直犹豫的《沧海一声笑》,十个年轻人,十一个都无法把歌曲中的那种看淡红尘的洒脱与释怀唱出来。
这已经不是唱功可以做到的东西了。
而《明月天涯》这首歌,则是一首非常要求声线的歌曲。
这首歌写的全是少年侠气,那就必须得找一个有少年感的歌手来唱。
什么是少年感?
就是你听他说话,就能感受到青春和活力,感受到那种少年迎风而来,宛如千树花开的气质!
很庆幸的是,叶未央有。
他将侠气与少年感融合的非常好,与歌词直接的配合堪称完美。
闭着眼睛听他唱这首歌,完全可以代入到歌曲中营造出的一马一剑走江湖的潇洒少侠!
“词写得很有侠气,歌唱的也很有侠气。”周听拍手鼓掌,很夸张的赞扬道:“这首歌是真的很叶未央的一首歌。”
“只有你的声线,可以唱出这种少年感了,我想来想去,都想不到国内还有哪位歌声有你这种少年感。”
周听多少有些夸张了,少年音也并不是一个非常特别的音线,十八九岁,二十一二岁比较阳光的大男孩其实都是少年音。
她之所以这么认为,主要是那些选秀出身,或者还在参加选秀的歌手们,显然够不到周听心里对“专业歌手”这个职称的标准线。
而歌坛里成名歌手,并且比较有实力的,都是三十朝上的年纪了,自然是再无少年感了。
毕竟年少成名,嗓音条件又好,唱功又不错的华语歌手,可不多见的。
叶未央很心安理得的收下了周听的赞誉,笑着说道:“趁着年轻,多写多唱一点年轻人应该唱的歌吧。”