2020年10月25日。 “在在在(˙ー˙)？帮我想一个重阳节文案。” “你不说我都忘了今天是重阳节。今天你想搞什么？” “想一个，短一点就行。” “文案是什么？” “……”（解释略） “[重阳节文案] 正值云阔天寂寥，又是一年重阳，翻开历史，我念起思乡的古诗。 老家的黄花在岁中飘摇，左手捧清酒，右手折金菊，不能登高望远，只好将思念深酿，化成一缕清愁。 亲爱的人虽在远方，只好在此聊寄我的愿望，祝所有游子身体安康，阖家欢乐。” “好久没正经写东西了，好累(_)” “昨天自我介绍，我说大家好，我叫……，我的爱好是睡觉……嗯完了。” “我想弄个喜剧效果，又怕大家的笑声打断我的演讲……别人的介绍也很简短，喜欢看书的、二次元的，啥都有。” …… 2020年22月6日。 “你帮我写一篇影稿，正能量的就行。” “这玩意我都没写过。” “搜就行。” “别告诉我你没时间写。” “是的(_)，必当重谢。” “什么时候交？” 以下省略一段废话。 ——评电影《龙争虎斗》 上个世纪七十年代，香港嘉禾和美国华纳影业偶然合作的一部电影，由罗伯特·克洛斯执导，李小龙、茅瑛、洪金宝、石坚、吉姆·凯利、约翰·萨克松、乔宏等人主演的《龙争虎斗》，可以说是动作片的巅峰之作，其紧凑的剧情，深刻的武学思想，拳拳到肉的精彩打斗，和李小龙极具个人特色的截拳道武术，使得这部电影取得了前所未有的成功，成为全球热播的佳作。 该电影主要讲述了少林弟子李（李小龙饰）在师傅的委托和警方的安排下来到一个孤岛参加比武大会，暗中调查岛主韩（石坚饰）进行的非法行为。 相比于其它种类的电影，《龙争虎斗》作为一部动作片电影在剧情上比较简单，甚至有很多逻辑不同的情节为今天的人们所诟病，不过在当年，就是这样一部剧情简单、打斗并不华丽的电影，却深刻影响了那时候会人们。 这部电影在表现手法上，镜头表现力很有力度，几乎没有多余的镜头，给人一种很明了的观感，不过剧情上有所不足，有的情节多余，有的地方该表现的没表现出来，由于是中美合拍，作为主角的李小龙没法像《猛龙过江》那样自由地发挥自己的武术，因此整部影片虽然很热血，但是在打斗场面上，却没有之前的《猛龙过江》里李小龙和罗礼士的世纪对决那般经典。 剪辑上，《龙争虎斗》做的相当好，因为我们在看的时候，隔着屏幕都能感觉到打斗的激烈，那种真实感和力量能够非常直观地传达出来，这和演员们的演技和武术功底是分不开的。在一场主角夜闯敌人牢房的戏份里，李小龙先后使出了长棍、菲律宾短棍和双节棍三种武器，整个打斗一气呵成，看着非常刺激。 还有一场很经典的场面，就是李小龙和杀姐仇人敖家达对决的时候，敖家达先拿出一块木板在李小龙面前一拳打碎，显示自己的力量，然后李小龙说出了非常经典的一句话：“木板，是不会还手的。”接着，两人开始交手，敖家达先后三次被李小龙的挂锤击中，然后想偷袭却被李一记舍身踢踢翻在地，整个过程毫无反击之力。 服装上，里面大多数人穿着是统一的武道服，类似于空手道，而李小龙则是一身唐装，这个细节既显示出他的高度自信，还透露着浓浓的爱国情怀。此外，李小龙最经典的造型应该是他的遗作《死亡的游戏》里面的黄色连体衣，这件衣服不代表任何流派，诠释了李小龙摒弃门派之见的习武思想。 在布景上，我觉得还是稍显简陋，毕竟限于年代和资金，不可能完全拿现在的眼光去对待这部电影。 最后就是说说背景音乐，里面的背景音乐让人印象不深，似乎就是标准的港式配乐，开头是一段李小龙的飞踢加上音乐，整部电影就这么开始了，最后是以李打败对手后，飞机和警察赶往小岛作为结尾，显得戛然而止，也算是动作片的常用套路。 这部电影之所以经久不衰，我觉得在于它本身的特殊性和包容性。一，可以说是李小龙和他的《龙争虎斗》首次让全世界认识了中国功夫的魅力，开辟了香港电影的新道路；二，这部电影的思想性很强，开头由李小龙大战洪金宝，无规则的搏斗和各种格斗技的运用启迪了后来的MMA，而李小龙也被奉为MMA之父，然后，李小龙和师傅的一段对话也很经典，是这样的： 师父：“你的武功已经超出有形的境界，进入了化境。此后望你能身心一致，发挥到最高境界。马上回答我：什么是武术的最高境界？” 李：“把技巧隐于无形。” 师父：“还有，当你面临敌人的时候有什么感觉？” 李：“我眼里没有敌人。” 师父：“那是为什么？” 李：“我只是个抽象的字，没有别的意思。” 师父：“好，说下去。” 李：“我觉得搏斗应该是一种游戏，可是我非常严肃的玩这种游戏。作为一个好的武术家，是绝对不应该拘于形式，而要把武术融化，收发自如。当对方畏缩的时候，我就立刻伸张。而当对方伸张的时候，我就应该步步小心，处处设防。这就是以退为进，以进为退。当我在绝对有利的时候，用不着我思考，它自然就把对方击倒。” 师父：“不错，所谓敌人，只不过是一个幻影，而真正的敌人则藏身于其后，你若能消灭幻影，就能消灭敌人的真身。你所谓之它，只不过是一个常常被背誓的习武者所滥用的武器。几百年以来，甚至在枪炮发明的影响之下，我们少林寺的戒规是从来也没有更变的。少林寺戒规第十三条是什么？” 李：“徒弟当然记得，作为一个传统正义的武术家，应该对自己的言行绝对负责。” …… 另外，李小龙在指导一位学生时运用了佛家标手指月的典故，比较哲学化地阐述了自己的截拳道思想：不要拘泥于形式，要透过招式领悟真理。 总而言之，《龙争虎斗》确实是一部难得的佳作，它的诞生是全球意义的，甚至鼓舞了很多不同种族的外国人，它的影响不仅跨种族，甚至跨领域间接影响了美国说唱、跑酷和电影的发展，对于国内写实动作片来说，李小龙是开山祖师，也是一名真正令人尊敬的武术家。因此，即便过了这么多年，这部电影依旧经久不衰，值得致敬。 —— 2020年12月13日。 “和朋友闹别扭，然后她把我删了。” “新朋友还是老朋友？” “大学以后认识的，算是网友，毕竟不在一个学校，是个女生，说话不好哄，这让我越发确定了，以后不能谈恋爱。” “这，网友啊，不能太认真吧。” “毕竟那时候投入了很多精力现在不大好忘记[捂脸]现在我和她互相不理对方，想理也没办法了，都被删了，但是我也厌倦了那种对话，总是我在付出感情，她在敷衍。这也不是谈恋爱，所以我也不至于太难受，算了[Emm]” “这不至于是网恋吧，你可别。” …… “谈恋爱是不可能的，这辈子都不可能，我要把青春倾注在创作上。” “这是你说的，我得留下证据。” “你上次也说过，截图我也有。” 截图内容如下： “我觉得孤独终老也挺好。” “都孤独了，怎么可能好。” “单身一直爽，一直单身一直爽。” “难得达成共识，要不比比看谁单到最后？” “比就比。” 然后我默默地截屏了。 2021年1月27日。 图片，略。 “现任。” 这两个字配上那张照片，顿时让我有些无语。 我已经麻木了，忘记了自己陪伴她这么久是为了什么，我和她早已不在一个学校，只是偶尔聊天，下五子棋，还帮她写东西，但是她根本不会把自己放在心上，我心里完全清楚，但是—— 不爱我就拉倒，反正我只是爱情里的废材，类似的心情，歌里写了太多，也唱了太多。 还是跟别人聊天快活，起码没有利用，起码有话题，我也不用假装快乐，把难过藏在心里。 但是，别人也是有对象的，这让我一度怀疑世界上只有自己是狗，而且很奇怪的一件事是，一旦有了对象就不能和别的异性正常聊天吗，这都什么年代了？ …… 2020年11月4日。 “你能帮着写个作文吗？别人叫我帮他写，我现在忙得很……”（这是另一个同学） “怎么最近找我写东西的人这么多？” 我的内心当时应该很想说一句妈了巴子之类的，帮同学免费做贡献就算了，在容忍范围之内，问题是自己好像成了工具人，默默付出不说，还要成全别人的美名，我是傻子吗？ “我要收你同学的稿费。” “我们之间都是同学嘛，就不要……” 以下内容不想回忆了。 “我是一个传统文学爱好者，喜欢看的书都很古朴，伟大的书籍不胜枚举，我最喜欢的作者，他叫余秋雨。 或许有的人并不熟悉他，但是有一本书大家或许都听说过，或者在书店看见过，书名叫《文化苦旅》，而在我家的书橱上，就有着一本泛黄的《余秋雨文集》。 虽然很明显看出是盗版，但是在好几年前，那段文化相对匮乏的岁月，我却喜欢翻弄各种家里的书籍，从中获得想象的灵感。 那时候，偶然看这本书，对我来说很是晦涩难懂，只是匆匆看了几眼，没想到过了两三年，当我重新发现这本书的时候，我才真正感受到它的文化魅力，和作者深厚的文学功底、远超常人的追求和境界。 余秋雨的难得之处在于，他真正拥有自己的风格，并且把文学典故和个人感悟、山水风光、古今结合、中外对比，注重理性，不断探索事物的本质，并且以自己独特的笔触描写出来，形成了文化气息浓郁的新型文学体裁，他的文字非常耐读，而且极具美感和诗意，里面的元素很多，不是单一的抒情或者刻画。 余秋雨那个年代的人，往往都很好学，而且他同时期的人都喜欢读书，余秋雨之所以能够写出《文化苦旅》《千年一叹》这样的经典之作，也是因为他很博学，并且有着精彩纷呈的人生经历。 他本是一个大学教授，有着稳定的工作，可是，在上个世纪末，做出了一个决定，众所周知，《文化苦旅》是余秋雨在海内外讲学和考察途中写下的作品，是他的第一部文化散文集。全书主要包括四部分，分别为如梦起点、中国之旅、世界之旅、人生之旅。 他走过这些地方，时常冒着危险，日子也多是颠簸，他通过自己的真切观察，最终完成了这部作品。 依我看来，如今的中国，创作的人很多，但是真正称得上作家的人，他们往往会有很高的使命感和觉悟，他们会用心写作，用作品指导当下人的困惑，点亮他们的生活。 传统文学，不会就此消沉，而是等待着人们在某一天醒悟，去探索、去追求更理性的人生，这也是我之所以爱余秋雨和他的文学的原因。” —— 我发誓这是我最后一次帮人写东西，除非是自愿。 接下来是最后一段聊天记录，有趣多了，所以我多写一点。 字数有点多，下章见。
